聲音比相片更有想像空間
這篇短文想與您分享我的新體驗及感想:作為一名錄音素人的探索之旅。
這篇短文想與您分享我的新體驗及感想:作為一名錄音素人的探索之旅。
近期我對Field Recording田野錄音(即現場錄音)產生了大興趣。它是在錄音室之外進行的創作活動,有時亦被稱作「phonography」,因為與攝影「photography」有相似之處。不過田野錄音是記錄「聲音」,而攝影則是記錄「影像」。
我以素人身份參加了一個由本地聲音藝術家及野錄音師簡僖進(AK KAN)舉辦的小型錄音及文字創作比賽。竟然意外地獲得了第一,雖然他們說只是小獎,但對我來講卻是大獎(獎品包括一部Zoom F2錄音機及由西姐請客食飯的機會)。
我很少參加比賽,更別說獲得第一。這次的獎勵對我是很大的鼓舞。我再看比賽的詳細內容,才發現其中一位「聲級評審」是跨媒介創作人陳冠而,她是一位劇場導演,是小息跨媒介創作室的藝術總監。
從攝影到錄音;從影像到聲景,看似是不同的範疇,實則屬於同一領域,只是運用的媒介不同而已。對我來說,街頭攝影與街頭錄音本質上是一樣的。
隨著接觸錄音的增多,我漸漸發覺到聲音所能帶來的想像與感受,遠超過照片所能表達的。
相片固然能捕捉到那些瞬間的美景,但聲音則提供了一種時間的流動感以及更多層次的體驗,使人們在聽覺上能夠想像到更多不受視覺限制的細節和背景。
這種特質讓聲音在傳達情感和營造氛圍方面,常常能達到比靜態的圖像更為深刻的影響。這就是為什麼很多時候,聲音能夠觸動人心的深處,帶來比視覺更豐富的感受。
在我50歲之前,我的side work是攝影人;沒想到步入50歲後,陸續成為了寫作人、說書人,現在更加了錄音人。
為什麼不使用「師」而使用「人」呢?因為我覺得自己還未達到「師」的水平,用「人」來稱呼自己,感覺比較踏實和自在。
聽說我的得獎作品不久會在字字研究所-書店展出,所以先賣個關子,讓大家期待一下。
如果你對我在Field Recording領域的學習和成長之旅感興趣,我在bandcamp上開設了一個專頁名為「HK-Soundscape港聲」,你可以聽到我的錄音習作(見笑😅)。感謝您的支持!
~完~